Форум »
Английская литература »
Средние века и Ренессанс »
Ренессансная драма »
Ренессансная комедия (Хейвуд, Грин)
Это форум для студентов вуза. Участие сторонних пользователей не предусмотрено.
Учиться и не размышлять – напрасно терять время,
размышлять и не учиться – губительно.
(Кун Фу-цзы, «Лунь юй»)
|
Ренессансная комедия (Хейвуд, Грин) - Форум
|
Ренессансная комедия (Хейвуд, Грин)
| |
| readeralexey | Дата: Понедельник, 22.02.2021, 22:56 | Сообщение # 1 |
 Генерал-лейтенант
Группа: Администраторы
Сообщений: 640
Статус: Offline
| Традиции какого средневекового жанра продолжает Хейвуд в своей комедии?
На чем основан комический эффект в "Джоане Джоане"?
Чего в комедии больше - комического или сатирического? Если есть сатира, каков ее объект?
Есть ли в комедии положительный герой? Почему да/нет?
Для какой аудитории написана комедия?
Что в ней собственно ренессансного?
*** Чем отличается от "Забавной комедии о муже Джоане" Хейвуда - "Занимательная причудливая комедия о Джордже Грине" Роберта Грина?
Что комического в этой комедии?
Какую роль играют в комедии политические и патриотические мотивы? Насколько они характерны для жанра комедии? В каком жанре ренессансной драмы эти мотивы получили наиболее полное воплощение?
|
| |
|
|
| tsumskaa30 | Дата: Вторник, 16.03.2021, 11:14 | Сообщение # 2 |
|
Генерал-майор
Группа: Пользователи
Сообщений: 275
Статус: Offline
| Традиции какого средневекового жанра продолжает Хейвуд в своей комедии?
Хейвуд продолжает традиции интерлюдии. В основе комедии лежит бытовая история об измене жены со священником. Действия комедии динамичны: в ней присутствуют ссоры и драки.
На чем основан комический эффект в "Джоане Джоане"?
Комический эффект основан на образе обманутого мужа, который понимает, что его супруга Тиб ему изменяет, но тем не менее старается уладить конфликт, как будто боясь ссоры и гнева жены. В конце же священник и Тиб оставляют бедного мужа голодным, издеваясь над несчастным и утверждая, что он уже съел пирог и выпил пиво.
Для какой аудитории написана комедия?
Мне кажется, что данная комедия рассчитана на массового читателя, она понятна и для не-интеллектуалов, её сюжет близок и простым людям.
Чем отличается от "Забавной комедии о муже Джоане" Хейвуда - "Занимательная причудливая комедия о Джордже Грине" Роберта Грина?
В основу «Забавной комедии о муже Джоане» положен конфликт, бытовая ссора между супругами, в то время как "Занимательная причудливая комедия о Джордже Грине" имеет гораздо более сложную проблематику. Она охватывает политические события, касающиеся жизни всей Англии и даже Шотландии – восстание Кэндаля, объединившегося с шотландским королем Иаковом, против короля Англии Эдуарда. Наряду с этим разворачивается и любовный конфликт, история отношений между Джоржем Грином и Беттрис.
Что комического в этой комедии?
Прежде всего, комично описано, как Джоржу Грину своей ловкостью удалось смирить Кэндаля и его свиту. Джорж ударяет восставшего против короля Кэндаля, после чего тот выводит войско. Грин прибегает к хитрости: он уверяет, что готов пойти за изменником и стать капитаном, если старец предречёт, что победа будет за ним. Сообразительный полевой сторож сам переодевается отшельником, предсказывает им, что правда на стороне короля и что их осрамит Джорж Грин. Оставшись наедине, ему удаётся убить одного из трёх восставших, других же взять в плен, чтобы отвести к королю. Эта комическая ситуация осмеивает бунтовщиков против короля, изображая их глупцами.
Мне также запомнилась история с Граймом, который не соглашался выдать дочь замуж за её возлюбленного, бедного сторожа. Беттрис убегает от отца, оставляя мальчика Уили в женской одежде развлекать его. Когда приезжает король, Грайм заявляет, что готов отдать дочь за Грина, если ему позволят жениться на Уили. Однако вскоре обнаруживается, что Уили – не девушка, таким образом, корыстный отец остаётся и без денег, и без жены. Данная комическая ситуация направлена на осмеяние корыстных целей отца, желавшего насильно выдать дочь замуж не за любимого человека, а за богатства.
Какую роль играют в комедии политические и патриотические мотивы? Насколько они характерны для жанра комедии? В каком жанре ренессансной драмы эти мотивы получили наиболее полное воплощение?
Патриотический мотив лежит в основе всей комедии. Джорж Грин – настоящий патриот, готовый умереть за честь короля, если кто-то скажет дурное слово о правителе. Он бесстрашно ударяет Кэндаля, когда тот заводит речи о несправедливости Эдуарда. Однако, по-видимому, образ короля Англии несколько идеализирован, что свидетельствует о пропагандистском характере комедии.
Политические мотивы не были характерны для комедий. Наиболее полное воплощение данные темы получили в "Хрониках" У. Шекспира.
++++
|
| |
|
|
| katyadorniak | Дата: Воскресенье, 11.04.2021, 17:03 | Сообщение # 3 |
|
Генерал-майор
Группа: Пользователи
Сообщений: 293
Статус: Offline
| Традиции какого средневекового жанра продолжает Хейвуд в своей комедии?
Как пьеса тюдоровского периода, "Джоан Джоан" представляет собой переход между средневековой моралите, а точнее интерлюдией, и ренессансным театром.
На чем основан комический эффект в "Джоане Джоане"?
Комический эффект комедии состоит в обмене стереотипными ролями между мужем и женой. Муж, терпящий измены и боящийся жены, персонаж комический, как и сварливая властная жена, хотя мужчина в семье – по идее – глава, а женщина должна ему подчиняться. Священник же, «по долгу службы» должен быть скромен, милосерден и воздержан, но именно с ним суровая Тиб изменяет бессловесному Джоану Джоану. Можно сказать, что в какой-то мере эта комедия использует формат разрушения ожиданий.
Чего в комедии больше - комического или сатирического? Если есть сатира, каков ее объект?
Сатира должна высмеивать тот или иной аспект жизни или прослойку общества. В данном произведении можно было бы разглядеть сатиру на священство, но с большой натяжкой: по сути, на место священника без большой потери смысла можно было бы взять представителя любого другого сословия. Однако, как мне кажется, на роль любовника Тиб и мучителя Джоана Джоана взят священник ради игры на контрастах – такого поведения от служителя Церкви ожидаешь меньше всего. Мне кажется, в данной пьесе больше комического, нежели сатирического: она написана скорее для смеха над ситуацией, а не над представителями какого-либо сословия
Есть ли в комедии положительный герой? Почему да/нет?
Положительного героя в комедии нет, и это абсолютно нормальная ситуация для комедии. Положительному герою хочется сопереживать, смеяться хочется не над ним, а вместе с ним, но в простой комедии с сюжетом, построенном на осмеивании человеческих пороков, введение такого персонажа только усложнило бы ее. Не всегда усложнение идет пьесе на пользу, поэтому в данном случае оставлены лишь персонажи, смех над которыми не заставляет чувствовать себя плохо.
Для какой аудитории написана комедия?
Эта комедия не содержит сложного юмора и отсылок к классической литературе, все ситуации, представленные в ней, понятны простому человеку. Можно сказать, что это комедия для всех слоев населения, но, учитывая представленных в ней персонажей, безопаснее будет сказать, что ближе всего она именно простому народу.
Что в ней собственно ренессансного?
Я едва ли смогу ответить на этот вопрос верно, но, как мне кажется, отсутствие трепки, которую непременно должен задать муж жене или жена мужу в финале пьесы, уже демонстрирует перемену нравов.
***
Чем отличается от "Забавной комедии о муже Джоане" Хейвуда - "Занимательная причудливая комедия о Джордже Грине" Роберта Грина?
«Занимательная причудливая комедия о Джордже Грине» – гораздо более масштабное действо, затрагивающее новые грани отношений между мужчиной и женщиной и новые проблемы. Наконец, в этой комедии появляются положительные герои.
Что комического в этой комедии?
В этой комедии осмеиваются человеческие пороки и их носители, а именно – бунтовщики, трусы и любители наживы. Здесь присутствуют такие способы вызвать смех как потасовка, переодевание, многочисленные словесные перепалки – разумеется, направленные против объектов осмеяния: трусливых самоуверенных бунтовщиков, жадного до денег и равнодушного отца возлюбленной главного героя.
Какую роль играют в комедии политические и патриотические мотивы? Насколько они характерны для жанра комедии? В каком жанре ренессансной драмы эти мотивы получили наиболее полное воплощение?
Пропаганда существовала в искусстве с самых ранних времен, и в этом нет ничего плохого: любое произведение несет тот или иной посыл. Поэтому не удивительно, что в данной пьесе затрагивается довольно животрепещущая тема восстания Кэндаля. Пьеса доступно расписывает зрителю: есть положительный, верный королю Джорж Грин, который в итоге получит девушку и славу, а есть трусливые и дерзкие бунтовщики, которым повезет остаться в живых не всем. Разумеется, король – светлая фигура, за которую главный герой будет сражаться.
На мой взгляд, комедии – не слишком подходящий жанр для отражения политических событий (особенно тех времен). Политическими и патриотическими мотивами наполнены хроники Шекспира, однако в них можно найти комедийных персонажей, но не саму комедию.
++++
EkaterinaDolzhenkova
|
| |
|
|
| veronikachernykh15 | Дата: Среда, 08.06.2022, 15:42 | Сообщение # 4 |
|
Полковник
Группа: Пользователи
Сообщений: 207
Статус: Offline
| На чем основан комический эффект в "Джоане Джоане"?
Комический эффект основан на супружеской измене и подмене ролей. Каждый герой комедии не соответствует своему званию мужа, жены и священника. Джоан разгневан поведением Тиб, но страх превыше его чувств, поэтому свои злостные речи с угрозами он произносит только наедине, в то время как Тиб совершенно лишена страха по отношению к мужу и неприкрыто угрожает ему: "Дождешься, мерзавец, ты тумака Такого, что будет звенеть башка". Священник Джан совершенно лишен здесь христианской морали, он сквернословит, участвует в драке и прелюбодействует.
Чего в комедии больше - комического или сатирического? Если есть сатира, каков ее объект?
Думаю, что в комедии совмещается комическое и сатирическое. Сатира состоит в высмеивании неравноправного брака. Образ священника тоже можно назвать сатирическим, ведь он никак не соотносится с этим званием. Но не думаю, что Хейвуд серьезно высмеивает в комедии институт семьи и церкви. Как мне кажется, это просто гиперболизированные образы, которые будут понятны читателю.
Есть ли в комедии положительный герой? Почему да/нет?
В комедии нет положительных образов. Все герои лишены положительных черт. Мы видим слабость Джоана и жестокость Джана и Тиб.
Для какой аудитории написана комедия?
Очевидным является, что комедия написана для простого люда. Язык "Джоана Джоана" наполнен бытовой, разговорной лексикой, образы незаурядны и поверхностны, что делают комедию доступной для всех слоев населения.
+++
Сообщение отредактировал readeralexey - Воскресенье, 19.06.2022, 15:26 |
| |
|
|
| lolosipovanika | Дата: Суббота, 03.06.2023, 22:05 | Сообщение # 5 |
|
Полковник
Группа: Пользователи
Сообщений: 200
Статус: Offline
| Для какой аудитории написана комедия?
Роберт Грин пишет народным языком, без "излишних украшений". Для простого народа.
Чем отличается от "Забавной комедии о муже Джоане" Хейвуда - "Занимательная причудливая комедия о Джордже Грине" Роберта Грина?
В основе «Забавной комедии о муже Джоане» лежит бытовая ссора между супругами, а "Занимательная причудливая комедия о Джордже Грине" содержит конфликт между шотландским и английским королём и любовный конфликт Джорджа Грина и Беттрис. В «Забавной комедии о муже Джоане» высмеивается глупость мужа, который знает об измене своей жены, но не решается с ней это обсудить, побаиваясь её. А в "Занимательной причудливой комедии о Джордже Грине" автор высмеивает бунтовщиков и корыстного короля, который принимает мальчика в женской одежде за настоящую женщину.
+++
Сообщение отредактировал lolosipovanika - Вторник, 13.06.2023, 22:38 |
| |
|
|
| mariafokina99 | Дата: Вторник, 28.05.2024, 23:08 | Сообщение # 6 |
 Подполковник
Группа: Пользователи
Сообщений: 135
Статус: Offline
| В своей «Забавной комедии о муже Джоане Джоане» Хейвуд продолжает традиции средневековой интерлюдии – это переходный жанр от моралите к фарсу. Персонажами интерлюдий были крестьяне и горожане, действующие в повседневных условиях.
В «Джоане Джоане» комический эффект основан на анекдотическом случае - бытовом конфликте между мужем, женой и ее любовником. Он наполнен оскорблениями, тумаками, драками, взаимным обманом. Герои просты и непритязательны, их эмоции совершенно легко считываются. Кроме того, комический эффект достигается за счет гиперболизации персонажей и непривычного ракурса: муж под каблуком у жены, знает о ее изменах, но не может открыто заявить об этом, так как его настигнет взбучка, и все, что он может делать, это жаловаться самому себе и поносить обидчиков, что невероятно смешит зрителя. Ведь когда комический трусоватый персонаж мнит себя значимым и строит злодейские планы, это всегда вызывает снисходительную улыбку.
Я думаю, что в комедии много и комического, и сатирического. Комична ситуация, в которого оказывается Джоан, обманутый Тиб и сэром Джаном, которые заставляют его работать, а сами наслаждаются обществом друг друга. Сатира же направлена против дурных нравов общества в среде горожан, ремесленников, которые погрязли в невежестве, и духовенства, которое погрязло в мирских наслаждениях.
Я считаю, что в этой комедии нет положительных героев. Цель комедии – больше нравоучительная и развлекательная, персонажи показаны односторонне, чтобы привлечь внимание к их конкретным отрицательным чертам.
Комедия написана для простых обывателей, горожан, ремесленников, которые без труда узнают в героях себя или соседа.
Я думаю, что в комедии ренессансна тема, основанная на светских мотивах, жизни обычного человека, критике современного общества, а не на сюжете из Библии. Важно привлечение внимания к актуальным проблемам. Но, конечно, описываемая ситуация далека от гуманистических идеалов.
«Занимательная причудливая комедия о Джордже Грине» Роберта Грина отличается от «Забавной комедии о муже Джоане» прежде всего темой. Комедия о муже Джоане посвящена локальному бытовому конфликту, а комедия о Джордже Грине – более глобальному политическому конфликту между восставшими баронами и королем Эдуардом. Также есть отличие в материале комедии – народная легенда о Джордже Грине.
Комично то, как строятся отношения между героями – Джорджем Грином и мятежниками. Грин, удалой бесстрашный герой, раздает тумаки всем, кому захочет, никого не боится, титулы для него пустой звук, он даже заставил барона съесть печати. На его фоне лорды выглядят очень бледно, каждый раз сталкиваясь с ним они попадают впросак, и Джордж постоянно их унижает, что вызывает смех. Ведь они так кичатся своими званиями, титулами, но беспомощны перед йоменом. Обычный мужик - вот образец мужества, преданности, здравомыслия. Более того, бароны настолько доверчивы, что поверили в старца-пророка, которым переоделся Джордж и убедил тех, что победит король: "Какая прозорливость у слепого: Он угадал, кто мы, не видя нас". Комичности добавляет переодевание мальчика Уили в Беттрис с целью обмана ее отца.
В комедии важен патриотический мотив. Поддержка монарха, единение короля народом, важность народного героя, глупость мятежников. Подчёркивается негативный эффект конфликтов, которые приводят к разорению хозяйств обычных людей. Внимание обращается на то, что люди остаются одни перед лицом угрозы, им приходится защищаться. Однако даже в такой ситуации они готовы поддерживать короля. Джордж говорит об этом, когда выбирает меру наказания для короля Шотландии: "Пускай король Шотландский восстановит Все города, разрушенные им, И пенсии назначит для сирот, Отцы которых на войне погибли. Затем, пускай залог он здесь оставит И едет с миром".
Я думаю, что политические мотивы могут сочетаться с комедией. Главное, чтобы соблюдалось равновесие. И Грину это удалось. В комедии есть и воспитание, и развлечение, и мораль. Политические и патриотические мотивы наиболее полно воплотились в хрониках Шекспира.
17+
Сообщение отредактировал mariafokina99 - Вторник, 11.06.2024, 21:58 |
| |
|
|
| solkinaanna57 | Дата: Понедельник, 10.03.2025, 22:26 | Сообщение # 7 |
 Лейтенант
Группа: Пользователи
Сообщений: 66
Статус: Offline
| Традиции какого средневекового жанра продолжает Хейвуд в своей комедии?
Джон Хейвуд в "Забавной комедии о муже Джоане Джоане, о жене его Тиб и священнике сэр Джане" продолжает традиции средневекового фарса. Фарс в комедии Хейвуда проявляется в нескольких моментах. Во-первых, бытовой сюжет - вместо высоких тем моралите или куртуазной литературы, перед нами обычные люди: ревнивый муж, хитрая жена и лукавый священник. Это типично для городского фарса, который высмеивал жизненные ситуации. Во-вторых, комедия обмана - в центре истории стоит интрига с изменой, но наказания для виновных нет, а жертва (муж) становится объектом насмешек. В-третьих, грубоватый юмор - насмешки над мужчиной, подкаблучником, и духовенством, что тоже типично для фарсовой традиции. И в-четвёртых, динамичные диалоги и быстрые реплики - как и во французских фарсах, большая часть комического эффекта строится не только на ситуациях, но и на словесных перебранках, остроумных речах. Хейвуд, конечно, жил уже в эпоху Ренессанса, но его пьесы - мост между Средневековьем и Новым временем. Он взял фарсовую традицию, но обогатил её более сложными характерами и игрой слов, что позже переросло в английскую ренессансную комедию (например, у Шекспира).
На чем основан комический эффект в "Джоане Джоане"?
Я уже частично ответила на этот вопрос выше, но добавлю ещё немного деталей. Говоря о комедии обмана, я бы отметила мотив наивного обманутого мужа. Это персонаж, который слишком доверяет жене и не замечает очевидного. Довольно комично, на мой взгляд. А также вербальный юмор, который, помимо упомянутых мной выше перебранок, реализует себя в двусмысленности (персонажи говорят одно, но зритель понимает скрытый смысл (например, жена может клясться в верности, но в контексте это звучит двусмысленно), а также в грубоватых намёках, особенно в речи жены и священника, когда речь заходит об их отношениях. Ещё Хейвуд использует такой комический приём как контраст между статусами. Например, священник, нарушающий моральные нормы - традиционный комический образ в средневековых сатирических текстах. Его поведение подчёркивает противоречие между внешним обликом и внутренней сущностью. А также жена, которая управляет ситуацией - вопреки ожиданиям, она не жертва, а хитрая интриганка. Это делает её поведение ещё смешнее. И наконец я упомяну физическую комедию: беготня, прятки, подслушивание - всё это классические элементы фарсовых сцен, которые усиливают эффект нелепости.
++++
|
| |
|
|
| mariablansh | Дата: Вторник, 11.03.2025, 23:34 | Сообщение # 8 |
|
Майор
Группа: Пользователи
Сообщений: 90
Статус: Offline
| Традиции какого средневекового жанра продолжает Хейвуд в своей комедии?
Традиции интерлюдии, в основе сюжета которой лежит бытовой конфликт.
На чем основан комический эффект в "Джоане Джоане"?
Джоан ворчит на супругу, но замолкает, как только та начинает переспрашивать, что он сказал. Он также обличает ее в неверности и ругается на ее любовника, но делает это так, чтобы они не слышали. Очевидно, герой боится свою жену Тиб, обладающую властным характером, а также, возможно, еще и недюжинной силой - это вызывает комический эффект. Кроме того, до абсурда открытыми являются отношения Тиб и священника, считающих, что они ловко обманывают Джоана. Гиперболизация лежит в основе комизма произведения.
Чего в комедии больше - комического или сатирического? Если есть сатира, каков ее объект?
На мой взгляд, сатира превалирует, так как в произведении явно обличаются пороки героев, ни одного из которых нельзя назвать однозначно положительным. В случае главного героя, этот порок - трусость. В случае его супруги и ее любовника - похотливость, лицемерие, невежественность.
Есть ли в комедии положительный герой? Почему да/нет?
Конечно, на фоне двух других героев Джоан кажется более положительным персонажем, во всяком случае, он вызывает сострадание, но он не проявляет добродетели, поэтому назвать его "положительным героем" я не могу. Джоан Джоан не любит свою жену, не слишком волнуется о ней, даже боится ее, вынужден исполнять ее прихоти, живет в собственном доме на правах слуги, не может открыто уличить супругу в измене и идет приглашать ее любовника домой на ужин. Его трусость, доходящая до раболепия, в том числе является высмеиваемым пороком.
Для какой аудитории написана комедия?
Комедия написана простым языком, юмор достаточно грубый, конфликт всем понятен, поэтому, полагаю, рассчитано данное произведение на широкую аудиторию, в том числе на малообразованных граждан.
++++
Баушова М.
|
| |
|
|
| uc0lya | Дата: Понедельник, 16.03.2026, 17:08 | Сообщение # 9 |
|
Лейтенант
Группа: Пользователи
Сообщений: 43
Статус: Offline
| На чем основан комический эффект в "Джоане Джоане"?
Комический эффект скорее основан на житейской нелепости. Главный герой, Джон, пытается изображать из себя главу семьи, особенно при посторонних, но на деле он настолько под каблуком у жены, что это выглядит по-настоящему нелепо. Зритель видит этот контраст между его словами и реальным положением дел. Добавляет комизма и персонаж священника, который вместо того, чтобы думать о душах паствы, активно ухлестывает за Тиб и пользуется гостеприимством. Весь сюжет держится на этом треугольнике, и ситуации, в которые они попадают, вызывают улыбку.
Чего в комедии больше - комического или сатирического? Если есть сатира, каков ее объект?
Мне кажется, что здесь автор не ставил себе целью жестко критиковать общество или власть. Это скорее легкая бытовая зарисовка, где важнее рассмешить публику, чем обличить пороки. Хотя, если присмотреться, священник тут выписан с явной иронией. Он совсем не похож на благочестивого служителя церкви - он обычный мужчина со своими слабостями: выпивает и мимо симпатичной девушки пройти не может. Так что легкий укол в сторону духовенства здесь определенно есть, но он не злой, а скорее шутливый.
Есть ли в комедии положительный герой? Почему да/нет?
Если честно, сложно выделить положительного героя. Персонажи выписаны так, что каждый со своим изъяном. Тиб - манипуляторша, которая ловко обводит мужа вокруг пальца. Священник пользуется своим положением и не прочь развлечься за чужой счет. Ну а Джон хочет казаться значительным, но не вызывает ничего, кроме жалости. Если к кому и возникает какое-то подобие симпатии, то скорее к нему, потому что его откровенно делают дураком. Но назвать его положительным не могу, потому что он просто слабохарактерный, а это не то качество, которое вызывает уважение.
Для какой аудитории написана комедия?
Мне кажется, Хейвуд писал для самой разной публики. Его произведения играли в разных местах - и для студентов юридических школ, и в богатых домах, и для простых людей на площадях. "Джоан Джоан" - это такой незамысловатый, почти анекдотичный сюжет про измену и семейные разборки. Думаю, он был рассчитан на любого, кто хочет отдохнуть и посмеяться над незатейливой историей. Вряд ли Хейвуд закладывал туда какие-то сложные идеи для узкого круга интеллектуалов, скорее просто хотел, чтобы зритель ушел с улыбкой.
|
| |
|
|
| lapkina625 | Дата: Среда, 18.03.2026, 18:32 | Сообщение # 10 |
|
Лейтенант
Группа: Пользователи
Сообщений: 47
Статус: Offline
| Традиции какого средневекового жанра продолжает Хейвуд в своей комедии?
В этой комедии очевидно проглядывается жанр фарса. Гиберболизированные образы и ситуации, в некоторых случаях доведённые до абсурда. Герои предстают в забавных, граничащих с жестокостью, ситуациями. Разумеется, если осознавать эту комедию более объективно: ситуация плачевна. Но ведь в этом и состоит мастерство – описать неблагоприятную ситуацию комедийно.
На чем основан комический эффект в "Джоане Джоане"? Во-первых, это своеобразное переворачивание нормы. Главный герой – обманутый муж, находящийся под гнётом темперамента своей жены. В обычном понимании муж – глава семьи, а жене полагается быть терпеливой, кроткой, смиренной, слушаться мужа и поддерживать его во всех его начинаниях. Однако здесь это совсем не так. Джоан искренне боится гнева Тиб, часто оправдывается перед ней, в итоге жена выгоняет его из собственного дома. Во-вторых образ священника, совершенно не соответствующий священнослужителю. Для многих из нас священник это образ послушания, добродетели, милосердия, однако в этом случае, священник не такой. Он предстаёт перед нами хитрым любовником, пьяницей, готовым издеваться над несчастным мужем. А также невозможно не упомянуть сцены, полные гротеска, которые доходят до абсурда. Издевательства, прикрытые смехом.
Чего в комедии больше - комического или сатирического? Если есть сатира, каков ее объект? Комедия пропитана более комедийным настроением. Сатира в большей степени обличает и высмеивает человеческие страсти, для этого в основном используются аллегорические образы. Здесь же, ситуация приземлённая. Да, мы замечаем пороки наших персонажей, но выставлены они весьма "обычно" и в большей степени именно смешно. Именно поэтому придерживаюсь мнения, что в этой поэме больше комедийного.
Есть ли в комедии положительный герой? Почему да/нет? Положительных героев, на мой взгляд, здесь нет. Джоан вызывает у меня жалость, а его супруга и священник – что-то наподобие отвращения. Так издеваться над людьми жестоко. Никакой симпатии данные герои не вызывают.
Для какой аудитории написана комедия? Мне кажется, комедия создана для аудитории не очень образованной, посредственной. Таких людей всегда много, они готовы посмотреть на подобные зрелища. Однако вряд-ли они собираются задумываться о реальных бедствиях и страстях людей, демонстрируемых на сцене.
Что в ней собственно ренессансного? В комедии наблюдается собственная Ренессансу индивидуализация, если можно так её назвать. Люди – живые, неидеальные, характеры – вполне реальные, со своими изъянами. Автору интересна их жизнь, что также свойственно эпохе Ренессанса. Не идёт разговора о чем-то божественном. Мы остаёмся в пределах антропоцентризма.
Ильменева Татьяна
|
| |
|
|
| varvara | Дата: Среда, 18.03.2026, 21:07 | Сообщение # 11 |
|
Лейтенант
Группа: Пользователи
Сообщений: 67
Статус: Offline
| Традиции какого средневекового жанра продолжает Хейвуд в своей комедии? Джон Хейвуд в своей интерлюдии «Забавная комедия о муже Джоане Джоане» во многом продолжает традиции средневекового фарса, а также опирается на жанр фаблио. Фарс как жанр возник в городской среде и был ориентирован на простонародную аудиторию, которая ценила грубоватый юмор и динамичное действие. От фаблио Хейвуд заимствует типичный бытовой сюжет о супружеской неверности, хитрости и глупости. Центральная ситуация — муж-рогоносец, которого обманывает жена, — является настоящим «хитом» средневековой комической традиции. Кроме того, здесь узнается влияние моралите, но в пародийном ключе: вместо борьбы абстрактных пороков и добродетелей мы видим вполне конкретную драку между мужем и священником. Таким образом, Хейвуд берет узнаваемую жанровую основу, но наполняет ее более живыми характерами и динамичным диалогом, отходя от средневекового символизма к ренессансной конкретике.
На чем основан комический эффект в "Джоане Джоане"? Комический эффект в этой пьесе строится сразу на нескольких приемах, и прежде всего — на ситуации непонимания и «кривых» толкованиях. Джоан Джоан, муж, хочет уличить жену в измене, но из-за своей наивной самоуверенности и глупости он становится жертвой её изворотливости. Зритель находится в привилегированном положении: мы знаем правду, мы видим, как Тиф (жена) и сэр Джон (священник) пытаются замести следы, и наблюдаем за тем, как Джоан Джоан попадается во все расставленные ловушки. Огромную роль играет язык и игра слов: Тиф ловко переворачивает смысл всего, что говорит муж, превращая его подозрения в доказательства собственной «добродетели». Также важен физический комизм, характерный для фарса, — сцена драки в темноте, где Джоан Джоан сам же избивает священника, думая, что лупит мешок с мукой.
Чего в комедии больше - комического или сатирического? Если есть сатира, каков ее объект? На мой взгляд, в этой пьесе всё же больше чистого, жизнерадостного комизма, нежели острой сатиры, хотя сатирические нотки, безусловно, присутствуют. Сатира обычно подразумевает обличение с оттенком гнева или презрения, здесь же автор скорее мягко и добродушно посмеивается над своими героями. Главный объект сатиры Хейвуда — это лицемерие, причем лицемерие, прикрытое маской благочестия. Тиф постоянно притворяется набожной женой, а сэр Джон — это вообще представитель церкви, который должен быть образцом морали, но вместо этого он тайком таскает мужнину еду и развлекается с его женой. Здесь чувствуется влияние идей Реформации и критика католического духовенства, которое часто обвиняли в обжорстве и распутстве. Однако Хейвуд не громит порок, он выставляет его на смех: священник убегает через окно, избитый мешком муки, что снижает пафос возможного обличения. Что касается Джоана Джоана, то он высмеивается за глупую самоуверенность и желание казаться «хозяином в доме», не имея для этого ни ума, ни силы. Так что сатира здесь скорее бытовая и мягкая, направленная на общечеловеческие слабости, а не на социальный строй.
Чем отличается от "Забавной комедии о муже Джоане" Хейвуда - "Занимательная причудливая комедия о Джордже Грине" Роберта Грина? Пьесы Хейвуда и Грина отражают разные этапы развития английской драматургии. Хейвуд продолжает традиции средневекового фарса, используя камерные сцены и персонажей-масок, таких как глупый муж и хитрая жена. В то же время Грин создаёт комедию, наполненную фольклорными элементами и историческими фигурами, включая реального героя Джорджа Грина. В пьесах Хейвуда конфликт обычно сосредоточен на бытовых семейных проблемах, тогда как у Грина он разворачивается вокруг патриотического сопротивления захватчикам. Проблематика произведений Грина значительно шире и затрагивает вопросы национальной идентичности и справедливого управления. Структура его пьес сложнее: несколько сюжетных линий переплетаются, а социальный состав персонажей включает как крестьян, так и представителей знати. Таким образом, Хейвуд подводит итог средневековой традиции, а Грин закладывает основы для высокой комедии шекспировского масштаба.
Кузнецова Варвара к 19.03
Варвара Кузнецова
Сообщение отредактировал varvara - Среда, 18.03.2026, 21:08 |
| |
|
|
| ksugornostaeva | Дата: Среда, 18.03.2026, 21:50 | Сообщение # 12 |
|
Лейтенант
Группа: Пользователи
Сообщений: 45
Статус: Offline
| Традиции какого средневекового жанра продолжает Хейвуд в своей комедии? В «Забавной комедии о муже Джоане Джоане...» Хейвуд продолжает традиции средневекового фарса — короткого комедийного рассказа, часто с элементами непристойности, в основе которого лежат семейные скандалы с применением силы. В центре сюжета — история Джоана, который подозревает свою жену Тиб в измене со священником сэром Джаном, в результате чего во время пребывания последнего в гостях у супругов происходит потасовка, и, как итог, Джоан выгоняет любовников из дома. В этом произведении присутствуют характерные для фарса комические приёмы: грубый юмор, включающий в себя телесные наказания провинившегося, и ирония, основанная на несоответствии между хвастливыми угрозами мужа и его попираниями женой. Например, в начале Джоан говорит о том, как он хочет избить свою жену за неверность, а позже Тиб заставляет его возиться со свечой, в то время как сама она за столом мило беседует с Джаном. Таким образом, Хейвуд в своей комедии продолжает традиции средневекового фарса с использованием типичных для него приёмов, как семейно-бытовой конфликт, грубый юмор и ирония, построенная на подлости жены и ничтожности мужа.
Горностаева Ксения
|
| |
|
|
| xkiselenko | Дата: Среда, 18.03.2026, 23:42 | Сообщение # 13 |
|
Лейтенант
Группа: Пользователи
Сообщений: 67
Статус: Offline
| Чем отличается от "Забавной комедии о муже Джоане" Хейвуда - "Занимательная причудливая комедия о Джордже Грине" Роберта Грина? Мне кажется, одно из важных различий проистекает именно из их общей цели - дидактической. И Хейвуд, и Грин желают научить чему-то зрителя, но используют разные средства. Хейвуд решает создать отрицательный пример - как вести себя не следует - и, чтобы легче было осознать глупость и неправильность поведения героев, делает своих персонажей нарочито гротескными, можно сказать, превращает их в образы. Думаю, что комедия Хейвуда была написана для народа, потому что эти образы - неверная, хитрая жена и муж, вечно остающийся в дураках, - были популярны ещё в Средние века, да и подобные ситуации простым людям были, скорее всего, знакомы. Ни один из трёх персонажей пьесы не годится в примеры для подражания, а грубость перебранок, гиперболизированная глупость (у Джоана) и наглость (у жены Джоана и сэра Джана) вызывают у зрителя отторжение. Но благодаря этому "Забавная комедия..." и выполняет свою дидактическую функцию. Являя всю неприглядность жизни героев, она подводит зрителя к осознанию низости, недопустимости и бессмысленности такой жизни и показывает, что будет с тем, кто уподобится персонажам, - он превратится в живую карикатуру, станет посмешищем, только в подобной комедии и упомянут его имя. Однако Грин идёт дальше Хейвуда. В "Занимательной причудливой комедии..." хватает отталкивающих героев (которые, впрочем, менее схематичны), но благодаря этому лишь ярче сияет главный герой. Все качества, которых лишены неверные дворяне, - отвага, самоотречение, верность и находчивость - мы видим в Джордже Грине. Автор явно симпатизирует ему, простолюдину (что для английского театра того времени было редкостью), и это также отличает данную комедию от пьесы Хейвуда, который смотрел на своих героев свысока. Но нельзя сказать, что тёплое отношение Грина распространяется только на главного героя: в его пьесе есть и другие персонажи из народа, и мы можем смеяться над их словами или поступками, но не презирать их самих. Джордж Грин - не исключительное лицо среди масс простолюдинов, но скорее средоточие качеств, присущих всему народу. Быть может, автор хотел обмануть ожидания зрителя, - представители знати, которые должны подавать всем пример, оказываются изменниками, а скромный обыватель из низов являет благородство, достойное рыцаря (и сам король желанием посвятить Джорджа в рыцари признаёт это) и возвышается. С одной стороны, противопоставление высшего и низшего сословий, а с другой - "перемена местами" героев (точнее, их качеств), принадлежащих к этим сословиям, когда они ведут себя противоположно ожиданиям, - должно быть, производили на зрителя впечатление и заставляли не только переосмыслить отношение к людям в обществе, но и задуматься о соответствии собственной жизни сословию, роду или репутации... Кроме того, пьеса Грина шире, чем комедия Хейвуда: в ней несколько сюжетных линий, в том числе любовная, больше героев, да и масштаб событий внушительней. Оба автора опираются на народную традицию, берут известные сюжеты, но Хейвуд ограничивается бытом, Грин же, изображая и повседневность Англии, отсылается к истории страны и её преданиям (собственно, персонаж Джорджа был не придуман, но взят из фольклора); интересует его не столько быт, сколько настроения и дух народа.
Киселенко Ксения
|
| |
|
|
|
|